Statue Senoufo – Côte d’Ivoire. Statue Senoufo, provenant du nord de la Côte d’Ivoire. Hauteur totale sur socle de 45 cms. La pièce est fixée au socle en bois visible sur les photos.
Statue fabriquée pour un design d’intérieur etdécoration à l’extérieur dans les jardins et terrasses. (salles, salles de classe, bibliothèques, bureaux).
Les médecines sacrées et la protection divine font partie intégrante des croyances religieuses des peuples Kongo Figure (République Démocratique du Congo). Au cour de leur système de croyance se trouve Ne Kongo Figure, la grande divinité qui incarne leur foi. Selon leurs enseignements, Ne Kongo Figure descendit du ciel et apporta avec lui le premier nkisi, un médicament sacré contenu dans un récipient en terre cuite placé sur trois pierres ou termitières. Essentiellement, le nkisi sert d’« esprit » et constitue un élément essentiel de leur système de croyance.
Le masque était orné de punaises de rembourrage européennes et de raphia, et il était conçu pour être porté comme une coiffe pouvant être soutenue par les épaules. L’artiste le tenait au-dessus de sa tête, couvrant complètement son corps avec le masque costumé. La coiffe du masque avait des ouvertures dans la partie inférieure, où des boucles de bambou étaient installées pour soutenir le raphia et le costume.
Cette sculpture en bronze exquise capture la beauté et la grâce d’une jument et de son poulain profitant d’une promenade tranquille dans un champ verdoyant par une journée de printemps ensoleillée. La jument est représentée en détail avec un corps musclé et robuste, une longue crinière fluide et des narines évasées lorsqu’elle souffle. Son poulain curieux et joueur la suit dans chacun de ses mouvements, grignotant l’herbe verte devant lui. La sculpture est montée sur un socle comportant des parcelles herbeuses, créant un décor réaliste. Fabriquée selon la méthode traditionnelle de la « cire perdue », cette sculpture est composée à 100 % de bronze et présente une superbe finition patinée brune bicolore. Il s’agit d’un véritable témoignage du savoir-faire de l’artiste PJ Mene.
Capturant l’essence des années folles exubérantes, cette exquise sculpture Flapper rend hommage à l’esprit vibrant de l’époque, à la musique jazz et à la représentation emblématique de F. Scott Fitzgerald d’une génération définie par une liberté retrouvée. Reflétant la nature rebelle de la « nouvelle race » de jeunes femmes, la sculpture représente Flapper prenant une pause tranquille dans la débauche animée pour profiter d’un moment tranquille avec son fidèle compagnon canin. Vêtue d’une robe corsetée à manches longues et fluide, elle dégage une aura insouciante, avec ses cheveux bouclés et coupés au carré qui dépassent sous le chapeau cloche en perles, soulignant son style à la mode et son attitude confiante. Détendue et à l’aise, la Flapper est assise d’une seule main.